О художнике
Курзанова Ольга состоит в ПСХР, ТСХР, МХФ. Автор входит в список Лучших современных художников России (ARTEEX) https://arteex.ru/artists. Работы включены в Государственный каталог Музейного фонда РФ https://goskatalog.ru/курзанова
Художник создала свой бренд самостоятельно, сделав имя на ч/б живописи маслом. Участвуя в выставках и популяризируя свое провокационное , новое, направление в искусстве, с каждым разом привлекая все больше и больше покупателей.Ее произведения давно преодолели границы Москвы и России. Участник многочисленных выставок в России и за рубежом:
2013 – Арт Монако, Монако
2013 – Spectrum New York, New York
2013 – Spectrum Miami, Miami
2014- Art Expo New York, New York
2014 – Art cocktail Brugge Brugge
2014, 2015, 2016 салон ЦДХ, Москва
2017, 2018, 2019 – Арт Пермь
2017, 2018, 2019,2022, 2023 – Арт Россия, Нижний Новгород
2018, 2019, 2020, 2021 – Арт Ростов.
2018 Арт Краснодар, Россия.
2018 – Art Shoping, Paris.
2020- Санкт-Петербург "Понаехали"
Картины находятся в собрании Дарвиновского музея и картины в собрании в Историко - краеведческом музее г. Дорогобуж. Икона -работа художника принята в дар в храм Святого мученика и Чудотворца Трифона в Напрудном, Москва. Так же картины находятся в частных собраниях по всему миру.
Если перенести парадокс курицы и яйца на искусство или сам процесс изобразительного творения, что будет первичней – Талант или Школа?
Способность увидеть и передать особую субъективную непосредственную Красоту мира, свой неповторимый взгляд на действительность или основы художественного дела, которые гарантируют возможность передавать все желаемое именно в той форме, которая является эталоном изобразительности?
В наше время кризиса многочисленных жанров появление любой самости всячески приветствуется, и если раньше в искусстве на первом месте стояла хорошая художественная школа, то в наступившем, зачастую авангардном многообразии на первом месте стоит идея, замысел и неповторимый способ передачи, который не нуждается в соответствующем образовании.
Примеров мастеров, уникальность таланта которых нашло нужное воплощение в изобразительном искусстве и имело общее признание множество: Морис Вламинк, Морис Утрилло, Иван Генералич, Филипп Малявин, Джек Веттриано, Алан Батт, Люк Холлас, Владимир Соловьёв и многие другие.
Не исключением является и творчество русской художницы Ольги Курзановой, которая удивительным образом открыла в себе невероятный ресурс для творчества, нашла нужное направление для реализации своих чувств и идей и как следствие, создала множество полотен.
Вдохновение родом из Парижа
Сальвадор Дали всегда был ярым пропагандистом необходимости художественного образования, как основы будущего творчества, а великий П. Гоген был гением-самоучкой. Скорее всего, в этом споре каждый придет к своему собственному выводу.
Курзанова Ольга -русская художница. Член Творческого Союза Художников России и Международного Художественного Фонда, так же состоит в ПСХР и Госкаталог Музейного фонда РФ. Родилась и работает в Москве. Посетив Париж, музей Д Орсе в 2011 году, увлеклась самостоятельно живописью. Её творчество началось с написания копий, с картин Великих художников 18-19-20 века. Искушенная импрессионизмом, концептуализмом, она все же нашла свою стезю, свой стиль, близкий по духу к гризайль. Выбрав себе в помощники мастихин, неизменного друга, сопровождающего ее на протяжении всего творческого пути. Её чёрно-белая живопись, уверенная манера исполнения, производит сильное впечатление на зрителя, работы притягивают к себе. С 2013 года художник ведет активную творческую деятельность, все время стараясь завоевать сердца новых зрителей и не отпускать уже имеющихся поклонников ее творчества.Работы художницы можно также увидеть во многих онлайн-галереях, соцсетях.
Я не продаю краску на холсте или метражи живописи, я передаю вам состояние души, чувства, эмоции, впечатление, мысли, что-то общее и глубокое, доступным художественным образом.
https://goskatalog.ru Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации.
Талант -это Дар от Бога + желание + труд. Курзанова О.
Кристин Кёниг о художниках...Многие художники на западе вообще не имеют никакого образования. Некоторые даже школу не закончили, и это не мешает им быть выдающимися. Правда в том, что каждый художник должен тяжело работать. И думать. Это основное. Большинство талантливых людей, которых я знаю и чье творчество ценю, в лучшем случае отучились в академии один день. Но они узнали все, что им было нужно. Все здесь начинают с Тициана и Веласкеса. Это то, с чего действительно стоит начинать. Но дальше нужно заниматься собственным поиском. Следующим фокусом может стать дадаизм или что угодно. Это персональное кругосветное путешествие для каждого. Ты сам выбираешь дорогу.- Советник президента Австрии по культуре, а также владелица венской Christine Koenig Galerie − Кристин Кёниг.
Творчество и искусство.
Russian (CIS)English (United Kingdom)
…
Некоторые люди решительно хотят свести работу художника к изображению того , что он видит. Те, кто остаются в пределах этих узких рамок, ставят перед собой не высокую цель. Старые мастера доказали, что художник, выработавший свой язык и заимствовавший у природы необходимые средства выражения, обретает свободу и законное право черпать свои сюжеты из истории, из поэзии ,из своего собственного выражения…. Хотя я признаю необходимость наблюденной реальности, как основы… истинное искусство заключается в прочувственной реальности. Таково было неизменное кредо Одилона Редона.
Состоит с 2014-ТСХР, с 2017-МХФ, с 2021-ПСХР
https://proza.ru/avtor/olguscha1
https://nn.aif.ru/culture/vystavka_iskusstv_art_mir_20223_na_nizhegorodskoy_yarmarke#id=31101922
http://www.bf-dd.ru/благотворительная-ярмарка-живопись/ https://vk.com/blagotvoritelnaya.yarmarka
http://argumenti.ru/parthers/2016/06/Cherno_belaja_zhivopis_Olgi_Kurzanovoj.
vk.com/buravhcik?w=wall-61747830_69905
#Курзанова #Художник
Участник арт-проекта на CITYCELEBRITY- CITYCELEBRITY – один из ведущих проектов в области краудсорсинга на территории России.
https://vk.com/wall-15502069_20374
https://www.instagram.com/p/CHTDqa3M3g7/?igshid=ci2f28am3sd9
Публикация в журнале Redlily #14/ июль 2020 "Цветы в жизни" Нижний Новгород.
vk.com/red_lily_club
facebook.com/redlilyclub
instagram.com/redlily.ru
Постоянная экспозиция картин в галереи "Современные художники" ТЦ-5 Авеню, м. Октябрьское Поле. 2019 Москва.
Московский живописец Ольга Курзанова известный и успешный мастер. Ее произведения давно преодолели и границы Москвы и России.
Диапазон жанровых и сюжетных интересов этого художника достаточно широк.
Живопись монохромна.
Чувствуется влияние старых мастеров, от Рембранда до русских художников первой половины 20- го века. Наверное интересно быть своеобразным художником, до конца не понятым, это как интересный рассказ с недосказанным концом. Додумайте сами или ждите продолжения.
Когда из тысячи точек, черточек, линий и пятен, рождается образ, сюжет, сотворенный этим грубым предметом мастихином, а он оказывается может быть мягким и тонким как кисть,удивляешься.
Хаотичные движения рождают жизнь, монохромность дает концентрацию на цели и выразительность восприятия.
Цветы, пейзажи, портреты, жанровые сюжеты и все эти "каля -маля" как ни странно, будоражат наше воображение, удивляют,вдохновляют. А ведь это так легко и просто , развести грязь на холсте. Искусствовед Косенкова Е.
Арт Ростов 2020 28-7сентябрь.
Санкт-Петербург, КВЦ «ЭкспоФорум» с 14- 23 февраля 2020 г. международная выставка "Понаехали" !
Выставка продажа "Арт Россия 2019" 4-13.10.2019 Нижний Новгород.
Выставка продажа "Арт Ростов"2019
Выставка "АРТ-ПЕРМЬ - Химия Искусства" 15-24 февраля2019.
В Центральном Доме художника (Крымский вал, д. 10),персональная выставка «Черно-белая эстетика» 15.I — 10.II.2019, 3 зал.
https://cha.moscow/exhibitions/events/2196
https://cha.moscow/
Персональная выставка в ЦДХ 21.12.2018-13.01.2019
Международная выставка -продажа " АРТ-Краснодар 2018,октябрь"
Международная выставка -продажа " Арт-Россия 2018,Нижний Новгород," октябрь
https://www.youtube.com/watch?v=xmnhfVHo8JA&feature=youtu.be
Art Shopping - Salon international d'art contemporain - 25, 26 & 27 mai 2018 - Paris - Carrousel du Louvre. Galerie associée : Radzivill Art Fund.
Международная выставка-продажа "АРТ-Ростов -2018" апрель 2018.
20-я международная выставка-продажа «Арт Пермь – 2018» с 2 - 11.02.2018.
Публикация: "Традиции Духовности в искусстве" 2017, посвящённый 155-летию со дня рождения великого русского художника Михаила Нестерова.
Персональная выставка в ЦДХ с 26 .12.2017-15.01.2018 Москва .
Ночь искусств в Москве ноябрь 2017,музей АРТ ДЕКО и галерея АРТ ЛЕТО.
Публикация : By the 25th anniversary of International ART Fund catalog ART of Russia 2017-2018 Искусство России.
Арт-проект «Вечные ценности» Рождественская ярмарка в музее АРТ ДЕКО и галереи АРТ ЛЕТО!!!!!! Крупнейшая в России выставка "АРТ Россия" в Нижнем Новгороде 2017.
http://nn-patriot.ru/?id=24879&page24879=2
http://www.turionn.nnov.ru/vystavka_art_rossiya_2017.html
http://nn.dk.ru/news/v-nizhnem-novgorode-otkrylas-vystavka-art-rossiya-237090239
Москва 2017 "ИТАЛИЯ" и "АРТ ХОРОВОД" в АРТ-ЛЕТО и музее АРТ-ДЕКО, а так же яркая итальянская вечеринка "luci e profumi" 12 августа, Лужнецкая наб.2/4,Москва.
Выставка-конкурс в рамках проекта "Завтрашний день планеты", Библиотека им. А.С. Грибоедова, Москва с 27.06-30.09 2017.
Участие с галереей АРТ-ЛЕТО в Арт-проекте «Вечные ценности». Выставка-салон Роскошный дом ,Москва гостиница ."Националь" 24 июня 2017.
Участие в арт-салоне "АРТ-Пермь"июнь2017.
Участие в мероприятии "НОЧЬ МУЗЕЕВ В Москве!" 20-21 мая 2017, музей АРТ ДЕКО и галерея АРТ-ЛЕТО.
Участие во всероссийской выставке, "Золотое Кольцо России — Юбилей 50 Лет!" 10-11-12.05.2017 Москва, Манеж.
03.04.2017 -Принята в Международный Художественный Фонд. Участие в Юбилейной выставке"МХФ-25лет"25 апреля 2017Москва.
Участие в выставке творческого объединения художников "Изограф" апрель 2017 Москва, ЦДХ ,"АРТ-ВЕСНА".
Государственное бюджетное учреждение культуры г. Москвы "НЕГА", участие в выставке "Апрельская разноголосица"2017апрель .
Выставка в Галереи АРТ-ЛЕТО при музее АРТ-ДЕКО, апрель 2017 Москва.
Персональная выставка ,март 2017 в Арт -галерея ДАЧА.
Выставка галереи "Наш Изограф" в ЦДХ "Традиция серебряного века" к 160 годовщины М. А. Врубеля с 27.12-09.01.2017.Москва.
Издательство "Наш Изограф", участие в выставке "Живописное ОБОЗРЕНИЕ", с 08 по 18 сентября в ЦДХ, Москва 2017.
Публикация в каталоге "Искусство России"2017.
Благотворительная Ярмарка БФ "Добрые дела".
Публикация в газете " Наш Изограф" №7(264)июль2016 Москва.
Издательство "Наш Изограф", участие в выставке" АРТ- ВЕСНА" творческого объединения художников "Изограф" с 26 мая по 13 июня 2016.Москва.ЦДХ.
Государственный Дарвиновский музей. Выставка «Тише, мыши, кот на крыше, а котята ещё выше» 7 мая — 19 июня 2016 .http://www.darwinmuseum.ru/news/cennye-dary-k-mezhdunarodnomu-dnyu-muzeev Картина " Хозяин" находится в собрании музея.
http://www.darwinmuseum.ru/news/vernisazh-tishe-myshi-kot-na-kryshe-a-kotyata-eshe-vyshe
http://petshoptop.ru/ru/pet/cats/shows-and-events-cats/209.html
Онлайн конкурс 2016"ART CLASH"-1 место, золотая медаль, сюрреализм. http://newyorkrealism.tripod.com.
Московский Международный Художественный САЛОН ЦДХ 2016(04.03-13.03). Рождественская ярмарка подарков ЦДХ (11-27.12.2015)Москва, Россия.
Онлайн конкурс живописи- 2 место в конкурсе "Осенняя симфония" 2015: http://vatikam.com/autumn-symphony-winners
Икона принята в дар в храм Святого мученика и Чудотворца Трифона в Напрудном, Москва 2015
Московский театрально-художественный журнал "Планета Красота"№03-04 2015(136).
Участник выставки "Мы подвиг помним твой, Солдат!» КРОКУС ЭКСПО, "АРТ-УСПЕХ", Губернаторская программа (23.04-11.05.2015) Красногорск.
Публикация в каталоге "Искусство России"2015.
Московский Международный Художественный САЛОН ЦДХ 2015(06.03-15.03).
Участник "ART Cocktail Brugge - 2014"(24.09-30.09.2014)Бельгия.
Выставка " Крымская весна 2014 " Москва "Гостиный двор" май.
Выставка-конкурс "ART WEEK 2014"апрель-май.
Le journal russe de la Principaute et de la Cote d/Azur,№17(апрель 2014)Монако.http://www.rusmonaco.fr/node/322
Участник выставки "ART EXPO NEW YORK 2014"апрель.
Московский Международный Художественный САЛОН ЦДХ " Связь времен" 2014.
Участник выставки " SPECTRUM MIAMI 2013"(ДЕКАБРЬ)
Выставка-конкурс " ART WEEK 2013"(НОЯБРЬ)
Участник выставки "SPECTRUM NEW YORK 2013"октябрь.
Участник в выставке- живописи "Кладовая искусства" Дорогобуж (сентябрь 2013,Россия). Картина находится в собрании в Историко - краеведческом музее г. Дорогобуж.
Участник в выставке " СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО ART Monako 2014" и "ART Monako 2013"апрель.
Выставка-конкурс" Art Week 2013 Москва", апрель.
Черно-белая живопись Ольги Курзановой.
Ольга Курзанова принадлежит к молодому поколению художников. У нее нет профессионального художественного образования, но она уже добилась настоящих побед в этой области, т.к. принадлежит к категории людей не только увлекающихся( а таких не так уж мало), но увлеченных. Это цельная натура - впечатлительная, но целеустремленная. Эмоциональным толчком к увлечению живописью стало посещение музея д Орсе в Париже в 2011 году. Интересно, что подобный же переворот в сознании, и твердое желание стать художником возникло когда-то и у Василия Кандинского после посещения выставки импрессионистов в Москве в 1895 году. Живая, непосредственная, яркая, полная жизни и любви к миру живопись импрессионистов дала толчок к увлечению живописью многим художникам. Краски жизни реальной, простой, окружающей нас повседневно, открытие красоты в обыденном — не это ли то самое счастье, что позволяет человеку быть вполне состоятельным независимо от кого-то и чего-то, радоваться просто слову «быть», ощущать себя частицей непреходящего, живого потока бытия. Поэтому , наверное не Лувр, не Прадо, не Уфицци. Вероятно успеху импрессионистов у Ольги способствовало и уже какое-то сложившееся отношение и к жизни, и к искусству. Она родилась в Москве, городе так же с богатыми культурными и живописными традициями, насыщенном музеями, галереями, выставочными залами. Это несомненно и помогло ей в ее последующих жизненных коммуникаций. Авторский темперамент чувствуется и в выборе художественных приемов, неординарной колористической трактовке, смелости композиционного построения. Художник как будто проводит для себя творческий эксперимент, опыт, стремясь найти новые ходы в создании художественного образа. Аллего́рия — иносказание — художественное представление идей (понятий) посредством конкретного художественного образа или диалога.
Художника очень интересовал вопрос о художественных возможностях масляной живописи, лишенной цвета, но построенной, в основном, по всем известным ей законам данного вида искусства. Ольга Курзанова ищет свои варианты в создании образной структуры пейзажного жанра со всеми его метафорическими, глобальными задачами в сложной ситуации ограниченного двухмерного и монохромного пространства. В этом присутствует вызывающая уважение присущая ей смелость, стремление найти какие-то индивидуальные инновации в выбранных темах. Интересны и ее игра световыми акцентами, и композиционные решения в зависимости от формата холста, создание объективного объемного внутреннего пространства с помощью линейной перспективы, передачи материальной плотности изображаемых предметов за счет контрастности пятен, контуров, геометрического построения. В них присутствует и решение духовных, интеллектуальных задач.
Ольга Курзанова , почти сформировавшийся в своих полезных тенденциях и устремлениях художник, с большим творческим потенциалом замыслов, тем. Художник фактурный и интересный. Который всегда найдет своего зрителя, так как сам он находится в постоянном поиске красоты жизни в самых разнообразных ее реалиях и формах. Белова А.И. Член Международной Ассоциации искусствоведов.
Главное - наслаждение творчеством.
Как важно и полезно путешествовать! Какие иногда происходят судьбоносные и переломные моменты в жизни.
Ольга – человеческое и художественное явление, большая творческая личность, которая находится в постоянном поиске, движении. Очень любит мастихин за его экспрессию и живость исполнения. Богатая на события жизнь, повлияла на ее творчество.
"Чтобы иметь основания для творчества, нужно, чтобы сама жизнь ваша была содержательна. "
Ибсен Генрик
Благодаря им Ольга пишет необычные работы, разнообразные по тематике. Курзанова Ольга Семеновна – Автор, принесший в нашу повседневность « … и жизнь, и слезы, и любовь», и торжество вдохновения, и радость праздничного восприятия, и острое ощущение новых открытий. Успехов Ольге в постижении красоты и гармонии мира.
Искусствовед Елена Сурова
Сергей Казук организатор "АРТ Россия. Нижний Новгород 2017"
Когда вижу очередной старый фильм, переделанный из чёрно-белого формата в цветной, то весьма удивляюсь и недоумеваю, зачем это было сделано. Пока ещё ни одна разрисованная картина не оказалась, это моё личное мнение, лучше изначального образца. Может быть, это какое-то моё нежелание перестраивать свои мозги, которые уже привыкли к классическому варианту и "забетонировали" в своём подсознании чудесный эталон, может быть, действительно, режиссёры снимали свои киноленты понимая, что на выходе изображение будет монохромным, и подстраивали всю операторскую работу под два цвета, но... факт остаётся фактом, мне роднее оригиналы, чем винтажные версии. К чему это я?
А вот к чему. На выставке "АРТ Россия-2017" в Нижнем Новгороде (29 сентября - 8 октября) можно будет познакомиться с художником Ольгой Курзановой из Москвы и, в частности, с её работами из серии "Черное и белое". Вот честное слово, смотрю на её работы и думаю о том, что мне нисколечко не хочется увидеть их в цветном варианте. Пусть всё так и остаётся. И опять не понимаю, почему. Наверняка, Ольга точно знала, что делала и, магия её не цветных картин действует на меня, как и чёрно-белые киноленты. Поглядите, вы со мной согласны или нет?
Немного о творчестве художника.
Лирика души.
Многие спрашивают : "Почему в таком цвете?". Черно-белые изображения выполняют основные задачи художника: как передача настроения, эмоций, пространства, формы, усилить восприятие зрителя и в общем не отвлекают от сути произведения. Это то о чем она пишет свои картины. Начиная свое творчество с написания картин в стиле импрессионизм, понимала что надо что-то свое, что бы ее как художника увлекало, где результат давал стимул творить дальше, где она была бы как рыба в воде: свободно, непринужденно, хорошо, на своем месте, а так как это живопись, то не забываем о 50 оттенках серого. Её стиль -самовыражение художника, передача чувств, переживаний, образов, впечатления, знергии, где-то он с долей иронии, лирика души. Нужно заниматься собственным поиском. Ты сам выбираешь дорогу.
-Какова реакция на ее картины? -Со слов художника, каждый смотрит своими глазами, со своим настроем и видит свое, мы ведь все разные, так же ассоциация с черно-белыми фотографиями, кино, хотя работы далеки от реализма, но ведь больше не с чем сравнить, принимают за графику, в большей степени шок, в хорошем смысле. Кто-то вдохновляется.
Вдохновением художника является сама жизнь, в ярких ее проявлениях.
Впереди зрителей ожидают новые произведения мастера монохромной живописи, которые смогут открыть для них новые горизонты творческого и неповторимого стиля художницы. Eе работы можно увидеть во многих онлайн-галереях, соцсетях, полностью познакомится с творчеством можно на официальном сайте www.k-olga.com, созданным http://anysite.ru.
Черно-белый импрессионизм Ольги Курзановой
Импрессионизм как творческий метод сегодня очень востребован и актуален. Ольга Курзанова предлагает авторскую версию импрессионизма, переосмысляя некоторые, на первый взгляд, атрибутивные его характеристики.
Импрессионизм, зародившись во Франции во 2 половине XIX века как течение, оказал влияние и на многих художников ХХ и ХХI века, которые стали использовать его как метод и технику, т.е. главным образом, опирались на его формальные открытия. Однако своеобычие этой техники диктует свои правила. Вероятно, этим и объясняется тот факт, что импрессионизм почти никогда не изменяет себе, не переживает существенных трансформаций и как бы охраняет ту идею, которая породила его, не допуская привнесения противоречащих ей смыслов. Некоторые мотивы, а также, визуальные решения, остаются в сознании многих художников как бы противопоказанными импрессионизму. Избравшие этот метод живописцы нередко являются убежденными консерваторами, по этой причине у приверженцев импрессионистического метода всегда находится много общих черт. Сегодня «импрессионизм» в общественном сознании звучит все еще весьма однозначно, и, как и в момент своего зарождения, подразумевает образное воплощение поэзии мгновения, «мимолетного» мира, продуктом которого становится такой же «легкий» человек.
Именно поэтому, само появление художников, которым удается сломить некоторые стереотипы относительно этого метода и расширить область его применения, заслуживает пристального внимания.
Живопись Ольги Курзановой меняет представление об импрессионизме вообще и о возможностях применения его как метода. Курзанова сталкивает, на первый взгляд, несовместимые вещи – ахроматические цвета и импрессионистический метод. Известно, что создатели импрессионизма не использовали черный цвет, предпочитая выбеленный колорит, который фактически символизировал показательное отсутствие интереса к выявлению противоречивых сторон бытия и внутренний жизни человека. Эта «традиционная» установка импрессионизма в произведениях художницы осмысленно подвергается критике: импрессионизм используется как инструмент глубинного изучения реальности, служит задаче выявления и исследования ее «темных сторон». Черно-белый импрессионизм как бы становится результатом взгляда через особую оптику, которую метафорически можно сопоставить с рентгеном. Подобно этому аппарату взгляд художницы выявляет скрытое, невидимое, недоступное обычному взгляду, выхватывая самую суть явлений. Многоцветие меняет образ вещей и их восприятие, в то время, как черно-белое контрастное виденье дает возможность видеть очищенный от второстепенных деталей фрагмент реальности.
Черно-белый импрессионизм по-новому высвечивает проблему света – одну из ключевых для импрессионизма. Именно в монохромной живописи Курзановой, образ света оказывается проработан исключительно тонко, более
того, сама идея оказывается максимально «заострена». В произведениях Курзановой свет понимается не столько как физическая субстанция, но скорее, как умозрительный, умопостигаемый элемент реальности. Особое значение в образной системе ее живописи приобретает выразительность чистой, белой, незакрашенной (?) плоскости, т.е. самого холста. Курзанова использует контрастное сопоставление темного и белого вне оценочной парадигмы, представляя «тьму» и «свет» в качестве ранозначимых субстанций, как бы являющихся символами трансцендентного начала, инобытия. Такой подход автоматически ставит художницу в ряд преемниц некоторых идей русских авангардистов, многие из которых, в свою очередь, «вышли» из импрессионизма, а позднее, разрабатывали собственный стиль. Уже тогда было очевидно, что импрессионизм в том виде, в каком он существовал во Франции, не прижился в России именно по причине несовпадения представления о свете, его образе и роли в живописи.
При всей авангардности образного языка живописи Курзановой, ее произведениям несомненно присущ психологизм. Монохромная живопись, построенная на градациях и контрастах тонов, становится выразителем богатой палитры эмоций и переживаний художницы. Курзановой чужд напряженно-философский пафос и сложная игра метафорами, ее образы и мотивы всегда понятны зрителю. Именно через образное изучение знакомых явлений, ей удается приблизиться к осмыслению универсальных законов бытия.
Чем ближе знакомишься с творчеством О. Курзановой, тем отчетливей видится скрытый смысловой пласт ее образов: в самых обыденных мотивах в них всегда проглядывает что-то ирреальное. Оставаясь в границах реализма, не совершая уход в фантазию и мистицизм, художнице удается передать и выразить незримое в реальном, видимом мире, высветить грани действительности, скрытые от взгляда обывателя. Ее образы выявляют зыбкость видимого и вызывают ощущение неизменного присутствие мира «по ту сторону», что, безусловно, роднит произведения Курзановой с символистской традицией. Потрясающие в своей реалистичности пейзажи художницы также несут отпечаток особого взгляда на мир, в котором сквозь зримые формы всегда проступает тайный облик вещей.
Живопись Курзановой органично соединяет в себе традиции нескольких направлений и течений, однако, объединяющим элементом в структуре ее метода становится импрессионизм, который мыслится универсальным инструментом познания и решения художественных задач. Художнице удается разработать собственный вариант импрессионистического метода, основанный на экспериментальном подходе: черно-белый импрессионизм Курзановой сочетает в себе традиционную «эскизность» техники с новыми содержательными установками. Чередование света и тени, задающее ритм и движение в композициях становится выразителем активного поиска символических смыслов в образах обыденных вещей и явлений. В произведениях Курзановой импрессионизм никогда не ограничивается «поверхностным» экспериментом с формой, но наделяется эвристическим свойством и стремится к осуществлению «многомерного» постижения действительности. Искусствовед Майя Дроник
